迷雅與愛麗克絲

1976年

壓克力 畫布

102 x 127 cm

簽名畫背:Mia & Alex ting 76

預估價
8,000,000 - 10,000,000
1,975,000 - 2,469,000
254,600 - 318,300
成交價
10,200,000
2,481,752
319,649
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羅芙奧台北2016秋季拍賣會

323

丁雄泉 (華裔美籍, 1929 - 2010)

迷雅與愛麗克絲


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來源:
布魯恩.拉斯穆森拍賣,哥本哈根,2013年9月24日,編號737

賞析:
自稱為「採花大盜」,丁雄泉將自己比擬為翩翩飛舞於花叢之間採集花蜜的花蝴蝶,只不過,他採集的是鮮麗動人的色彩,並且透過他精湛而獨特的表現手法,將色彩釀造成一幅又一幅豐沛迷人的繪畫,真誠地讚頌生命的美好。完成於1976年的《迷雅與愛麗克絲》展現了丁雄泉卓越的色彩駕馭能力,他融合了野獸派的大膽用色、以色彩層次取代單點透視的空間鋪陳,並採納抽象表現主義的滴流技法,呈現了在鮮花綠葉簇擁之間巧笑倩兮的兩位女子,是藝術家風格成熟的精采作品,特別是如此大尺幅的布上繪畫,在丁雄泉以紙本居多的作品當中,更顯得稀有珍貴。

愛美食、愛美女,丁雄泉善於發掘美,總是盡情擁抱生命,而繪畫,是他一生不變的摯愛。1952年,二十多歲的丁雄泉來到巴黎追尋藝術夢想,密集地以抽象語彙探索情感與精神性的表達。1958,藝術家再從巴黎來到紐約,迎上了抽象表現主義的蓬勃發展以及普普藝術的形成,受到當地活躍藝術氛圍的影響,他重拾繽紛的色彩,並且開始把顏料滴濺在畫布上,逐漸形塑出大膽熱烈的個人畫風,特別是1970年代以降,女人與鮮花的主題發展得愈趨成熟,以大膽的撞色、奔放的潑彩堆疊而成,成為藝術家獨特而鮮明的標記。丁雄泉熱愛生命,盡情地享受這世界所提供的一切美好,他風格成熟的畫作,無論是畫女人、鮮花、駿馬或鸚鵡,皆豐盛美好且充滿感官的吸引力,如此鮮明且具體的題材,手法卻有著抽象表現的精神。於是,透過具體事物的描寫,丁雄泉的畫作既充滿物質的豐富愉悅,亦散發出強烈的精神性感染力,讓觀者的心被生命的豐美熱情深深打動。

丁雄泉難得的畫布作品《迷雅與愛麗克絲》,以一左一右兩位女子為主角,構圖豐富完整,用色飽滿而不混亂,足見藝術家下筆之用心。畫中金髮女子為藝術家的女兒迷雅,而藍髮女子則是藝術家的女性友人愛麗克絲。丁雄泉作畫從不自限於追求形似,而著重於創造心中所見之美,《迷雅與愛麗克絲》亦不例外,藝術家以迷雅和愛麗克絲為模特兒,卻將深色髮的迷雅畫成金髮女子,並賦予愛麗克絲深邃的藍髮,再次印證其不重寫形而重寫意的創作模式。於是,畫中金髮女子一雙碧眼溫柔地望向觀者,明媚熱情,而藍髮女子則支頤凝望它處,似乎若有所思,顯得神秘而典雅,兩人皆嫵媚萬千,卻各自展現不同的風情。她們豐盈的秀髮間綴以鮮花綠葉,面前的桌面上是酒杯及鮮豔欲滴的水果,呼應了女子的青春,翠綠的葉子自兩位女子之間恣意漫延開來,掩映紅、桃、橙、藍各色花朵,繽紛耀眼而充滿生命力。丁雄泉以幾近平塗的手法揮灑薄透純粹的色彩,色彩筆觸本身即帶有活潑快速的韻律感,如此鋪陳而出的畫面缺乏景深,卻層次豐富,飽滿亮麗的色彩似乎要滿溢到畫面之外,無法定義的時空場景,更為畫面增添了如夢的氛圍。

因著際遇與人格特質的不同,每個人的人生自有其獨特的蜿蜒,丁雄泉一生受美所吸引,他擁抱世間美好,擁抱自身的渴望,透過彩筆抒發他對生命的熱愛。如同《迷雅與愛麗克絲》一作,畫裡有丁雄泉真誠直率的性格,有他對生命的讚頌,他的繪畫自成一個世界,無畏現實的缺憾,昇華世間的愁苦,散發一股奇幻的魔力,至真至誠、且酣暢淋漓。

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