編號 067 羅芙奧台北2021春季拍賣會

羅芙奧台北2021春季拍賣會

遙不可及的植物

艾迪.馬丁內斯 (美國, 1977)

2007年

油彩 噴漆 畫布

152.4 x 121.9 cm

預估價格

TWD 7,000,000-10,000,000

HKD 1,907,000-2,725,000

USD 245,400-350,500

CNY 1,617,000-2,309,000

成交價格


簽名備註

簽名右下:EDDIE MARTINEZ 07
簽名題識畫背:EDDIE MARTINEZ "OUT OF REACH PLANT" 2007

來源:
Blum & Poe畫廊,紐約
佳士得,紐約

展覽:
「如此的錯誤,我是對的」,Blum & Poe畫廊,洛杉磯,2007年6月30日至8月25日

+ 概述

馬丁內斯1977 年出生於美國康乃狄克州,現居紐約布魯克林。拉丁語根源的姓氏,透露家族來自南美的文化背景。 早期具象風格,時常可見畫中人物、貓咪、貓頭鷹,瞪大黑白分明的眼睛,頗有自我形象投射之意。於此同時,馬丁內斯似乎對紙上媒材,有獨特偏愛。他時常將筆下的肖像或靜物題材,融合素描式技巧,大量黑色背景,撞色鮮豔紅色波點、棋盤格子等物件,造型十分可愛。自承其創作精神與內涵,接近於荷蘭CoBrA 眼鏡蛇畫派,該團體反學院派風格,創作展現的速度感、放棄控制與自動性,還有類似兒童的大型塗鴉。《紐約時報》曾以「眼鏡蛇畫家風格復興」(reviving styles of the Cobra painters)來形容馬丁內斯的創作。

馬丁內斯自詡身為創作者,不應該過度引導觀者去解讀作品,也因此在其創作裡沒有強烈的社會或政治批判意識。他不喜歡別人將自己的藝術類比於德.庫寧(Willem de Kooning)、古斯頓(Philip Guston)或是巴斯奇亞(Jean-Michel Basquiat)的啟發。如果非得要定義他的風格,毋寧說是一種「畢卡索式的混亂爆炸」!他欽佩畢卡索的多產,敢於使用各種媒材,勇於嘗試並挑戰繪畫歷史。2010 年開始擺脫具象,2012 年則全心開始投入抽象畫,2013 年是關鍵的時期,馬丁內斯嘗試了雕塑作品,把他創作中對線條、構圖與色彩探索後的感想立體呈現。他將日常生活的物件的組合,鑄造成銅件,再施以色彩顏料賦予新生命。在拼組與構成的過程中,進行物質文化的探索。2015 開始使用絲網印刷(silkscreen),得以將繪畫素描轉譯放大,產生豐富的意象。2016 年「情書系列」(Love Letter Series),像是放大版的筆記本,圖文交錯,有一種親密的情感。

藝評家常以「盛宴」(The Feast),形容馬丁內斯筆下豐富的靜物世界,如現代版義大利大師卡拉瓦喬(Michelangelo Merisi da Caravaggio),他的靜物繪畫帶給觀者豐盈富足的視覺饗宴。馬丁內斯也擅長三維空間平面化,使用居高俯視構圖,將物件比例隨心所欲的縮放。2010 年創作之《紐約電力》鮮明寶藍色背景,襯托擺滿物件的桌面(畫面),如孩童攤開玩具箱,展示著心愛的收藏品。蠟筆塗鴉般的粗線條,繪製著玩具、撲克牌、錄音帶、螺絲五金等物件。物件半具象的外觀,足見此時藝術家過渡到純抽象風格的過程。畫中另一引人入勝之處,粗黑線條勾勒如石膏白底的兩個呆瓜大眼頭像「Blockhead」。依據藝術家創作的脈絡判斷,此符碼從2005年開始不斷出現,或許能看作藝術家自我形象的表徵。2020 年與AllRightsReserved(ARR) 合作推出限量版「Blockhead Lamp」彩繪玻璃的立體雕塑,即是此主題的延續。

《紐約電力》畫作2011 年五月曾展覽於香港國際藝術博覽會(Art HK 11),和九月至十一月瑞士日內瓦派翠西亞.羅當代畫廊(Patricia Low Contemporary)舉辦的同名「紐約電力」馬丁內斯個人展覽之中。此展覽以花卉靜物題材,和半身肖像系列為主。量感扎實的油彩色料,層層以粗曠筆觸,疊加於蓬鬆畫布,兩相襯托之間張力十足。由媒材的選擇,觀者得以窺見,創作者認同歷史脈絡,並延續經典傳統的思維。然表現手法和形式,則完全以個人化即興式語彙完成。馬丁內斯曾兩度進入藝術學院,卻無法適應那樣環境帶來的限制。近乎自學摸索的創作方式,也成就他自由且獨樹一格的藝術表現。

2020 年1 月台北當代 Taipei Dangdai 藝術博覽會舉辦第二屆活動,未演先轟動,吸引更多家世界級畫廊參與。具有法國背景的貝浩登畫廊(Perrotin)在其展位發表了馬丁內斯「花予台灣」(Flowers for Taiwan)系列新作,色彩斑斕塗鴉、個性化線條筆觸的單一經典主題「靜物畫」,VIP 首日預覽會全數作品火速售罄,成為當天會場上最受關注的個展之一。國際大明星周杰倫與娛樂圈友人也特來朝聖,他是馬丁內斯的收藏家兼好友,據媒體推斷當天也將展品納入收藏。

馬丁內斯的成名不是偶然,他特立獨行、沉默寡言,低調創作,擄獲多位策展人、經紀人與收藏家的青睞。目前在紐約、倫敦各自有代理畫廊:米歇爾─英尼斯與納許畫廊(Mitchell Innes & Nash Gallery)、提姆斯.泰勒畫廊(Timothy Taylor Gallery)。而亞洲地區的推廣,多靠紮根甚深的貝浩登畫廊展覽合作。三年間,不同的藝術機構包括畫廊、藝術博覽會、拍賣會等,已在東京、香港、首爾、上海、台北分別為藝術家成功舉辦個展,人氣指數高。

過去三年間,馬丁內斯也受機構中心的重視,推出有五個博物館大型個展:從2017 年麻州的戴維斯博物館(Davis Museum)的「螞蟻野餐」(Ants at a Picknic)個展、紐約素描中心(The Drawing Center)的「工作室牆」(Studio Wall)紙上作品展;2018 年在紐約布朗克斯博物館(Bronx Museum)「覆蓋以白」(White Outs)雕塑和繪畫近作展;還有2019 年底特律當代藝術博物館(Museum of Contemporary Art Detroit)「快速艾迪新繪畫」(Fast Eddie: New Paintings),以及和上海余德耀美術館(YuzMuseum)「遊宴」(Open Feast)個展。其中,余德耀美術館展出一件 65 英呎(1981 公分)史詩級巨作,融匯了藝術家的心血結晶,充滿速度感與趣味。每一檔展覽都是天份與活力的展現,十年磨一劍,才華橫溢的藝術創作,令人目不轉睛。
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羅芙奧台北2021春季拍賣會

2021/07/17 (六) 上午12:00