罗比‧安托诺Roby Dwi Antono 1990年出生于印度尼西亚爪哇，现居住于具有悠久历史且文化底蕴深厚的日惹。安托诺的艺术创作始于天份驱动与自学的成果。2012年受画廊邀请首次举办个展，成为晋身全职艺术家的起点。安托诺的艺术如同印度尼西亚当代社会，外来文化交揉的历史背景，与本土的自然风俗刺激，孵化令人惊艳的独特成果。安托诺光是在2021年就受邀在洛杉矶、纽约、东京、香港、澳洲、巴黎、杜拜等世界各地举行个展与联展。2022年年初已在东京三处艺廊同时举行最新个展「大骚动」（Rumpus）。这位新生代的东南亚艺术家俨然已在国际艺术市场中掀起一股不小的旋风。

艺术家早期画风受马克．莱登（Mark Ryden）以及玛丽恩．佩克（Marion Peck）等影响，擅长运用超现实主义元素与略带神秘的古典气质，打造出诡谲与童真并具的奇幻风格。近年他也将创作核心的「女孩」从幻想式场景里抽离，在单色调的背景中以对称手法描绘着单一个体的女孩脸部。大胆尝试各种媒材的安托诺运用喷漆在镀锌钢板上的手法，巧妙地柔和了轮廓线却也利用黑白配色形成强烈的对比，也在女孩怜悯地形象背后唤起了一种不安定的视觉。就像艺术家想要藉由女孩所传达的讯息人类总是面对着对于未来的担忧和恐惧。

女孩的眼中虽然泛着泪光，但又无法确切地读取其情感，与其说是悲伤，更有一种圣洁、不屈服的意像。艺术家解释这系列作品时说到「这是关于一个孩子试图思考和理解他在这个世界上存在的意义。他不后悔自己的生活，但为此哭泣。」可以看出艺术家在作品中灌入了一直以来创作的英雄主义情怀和其背后无助的矛盾。又似乎诉说着印度尼西亚出身的精神与其民族性。

在人物描绘上有不少人会把他跟奈良美智（Yoshimoto Nara）和张晓刚 （ZHANG Xiaogang）等大师相提并论，他也从不讳言谈论他喜爱的艺术家和动漫流行文化对他的影响。「我的作品就像一面镜子，是我试图修复过去、给予未来希望等自我省思的地方。我总有一种冲动，想把我所有零散的记忆全部刮进一幅画里。」安托诺的成功不仅仅是在各个艺术大师的痕迹中磨练出属于自己的创作风格，他藉由不断在作品中探讨记忆与自我反思，并且在作品中留下给观者的视觉线索。当每个观者都有自己的解释时，他的创作就成为独一无二的。