朱德群说：「不论我的创作原动力是因美丽的事物所激发，还是内心隐藏着以往的记忆及情感所致，这并不重要；重要的是站在油画布前，我的感情被点燃起来。」作为二十世纪蜚声国际的华裔艺术家，朱德群以其独特的抒情抽象开创绘画史上璀灿的篇章，青年时期之前，他在中国奠立了深厚的东方文化素养，求学于杭州艺专的几年，因为战乱不断迁校，在颠沛学习中亦尽览中国的大山大水，隐然埋下了他未来艺术之路里涵纳天地情怀的胸襟。「在抽象画中，不一定要完全否定物质的自然形象。」史塔耶尔（Nicolas de Staël, 1914-1955）的自由精神，使朱德群联想起崇山峻岭，雾气蒸腾的中国山水。中国老子的「恍兮惚兮，其中有象」就是抽象画。中国人的写意美学、道家哲学，消弭了西方抽象与具象的对立。朱德群的抽象绘画，从西方人的画里触发，源头却在中国文化，在「大象无形」与「恍兮惚兮，其中有象」的理念里。
朱德群1955年迁居法国巴黎，于此发展其成熟的抒情抽象风格并逐渐于欧洲建立名声，乃至获得亚洲、美洲各界广大的赞誉与追随。绘画风格经过1950年代早期凝彩宝石典雅构成时期；1960年代大幅狂草动势强烈，宽笔刷画的大抽象画时期；1970年代受林布兰绘画启发的幽微与光源的奥妙探索，1980年代中期酣畅淋漓的雪景系列，以及后期的波澜壮阔的交响诗合奏律动，一生绘画成就不凡。朱德群千禧年后的创作，王哲雄教授如此说明：「如果九○年代的作品是可以用『释放能量』来解读的话，2000年代应该是『内化能具象的对立。朱德群的抽象绘画，从西方人的画里触发，源头却在中国文化，在「大象无形」与「恍兮惚兮，其中有象」的理念里。
朱德群1955年迁居法国巴黎，于此发展其成熟的抒情抽象风格并逐渐于欧洲建立名声，乃至获得亚洲、美洲各界广大的赞誉与追随。绘画风格经过1950年代早期凝彩宝石典雅构成时期；1960年代大幅狂草动势强烈，宽笔刷画的大抽象画时期；1970年代受林布兰绘画启发的幽微与光源的奥妙探索，1980年代中期酣畅淋漓的雪景系列，以及后期的波澜壮阔的交响诗合奏律动，一生绘画成就不凡。朱德群千禧年后的创作，王哲雄教授如此说明：「如果九○年代的作品是可以用『释放能量』来解读的话，2000年代应该是『内化能量』，⋯⋯等等，线条相对地精简，非到必要不用，用则如龙点睛，如虎添翼，如此淬炼是谓『惜线如金』；寓『韵律』于蒸腾的神秘『形象』和闪烁跃动的小色块；幻化的光源召唤着洛翰（Claude Lorrain, 1600-1682）！？或向泰纳（William Turner, 18851851）致敬！？再不然，轻轻地对林布兰说声早安！？」（节录自2008年王哲雄的〈光源、形象和韵律─朱德群艺术讲座〉一文）2006年的作品《蒸腾的雾气》，展现艺术家晚期风格的精髓。这一年，他获时任法国总统席哈克（Jacques Chirac）的钦点，晋升为国家功勋勋章（Ordre national du Mérite）军官勋位，表彰其贡献。同年，亦在卢森堡获颁欧洲荣誉金质勋章（Médaille d’Or du Mérite européen）。他的艺术成就在欧洲获得殊荣。
在《蒸腾的雾气》的画面中，蓝、绿、黄、橙红等色块交织流转，笔触奔放自由，犹如云雾在山林间蒸腾、舞动、消散，构筑出如梦似幻的自然幻境。颜料在画布间恣意游动，彷佛能量的凝聚与释放，不仅绘了雾的形象，更捕捉了「气」的律动，呼应中国绘画「气韵生动」的精神，也如交响诗篇。这幅令人神往的风景画，贯通了西方艺术的灵感抽象化与中国传统风景画的意念。诚如艺术家亲自解说：「中国风景画的描绘已不再受限于实景的绘画；真实与想象之间的差距才是抽象主义的领域。」朱德群的这帧《蒸腾的雾气》以超越风景画的构图模式，扩大美学领域的视野，建构出一个充满理想主义及富有宏观的杰作。