朱德群的油畫作品《結構207號》創作於1965年，為 「凝彩時期」的重要代表作。此作原為法國知名詩人暨 藝術評論家余伯．阮（Hubert Juin, 1926-1987）的珍藏，畫背有朱德群親筆題獻，象徵兩人深厚的情誼。 余伯．阮是十九世紀法國文學的研究權威，曾為雨果作 傳，並長期關注當代藝術。他與朱德群於1960年前後 相識，當時朱德群正以抽象畫作代表遠東藝術家參與「巴黎畫派」展覽，由此奠定了他在巴黎的重要地位。 1968年朱德群受邀參展第十屆巴西聖保羅雙年展，余 伯．阮作為法國代表性藝評家親自為藝術家撰寫介紹 文。余伯．阮不僅多次發表朱德群的評論，十多年後於 1979年出版的《朱德群專論》中，盛讚其筆觸能捕捉「曇花一現」的美，認為他成功將中國書法的韻律融入 現代抽象藝術。「凝彩時期」一詞得自評論家李既鳴教授，描述朱氏 1963-1972年間的作品：「在所謂的凝彩時期的作品，朱德群運用中國的陰陽五行的觀念，整個畫面上以深色 為底的話，必然有一小部份非常明亮的淺色，像透過密 集的光線，穿透了萬重煙雲直射眼前，如果以混濁的色 調做整張的主體，則必然可以在畫面上找到一些色彩 清新鮮豔的色塊做主題的訴說… 」。（參閱李既鳴，〈朱德群的繪畫歷程〉，《美術論叢15：中國—巴黎— 早期旅法中國畫家研究》，台北市立美術館，台北， 1989，頁121）作品《結構207號》正體現了這一特質。色彩深沉而富於變化，以大面積低調色彩營造出東方山水般的靜謐氛圍，幽微的色彩與光芒緩緩穿透濃厚雲層，展現朱德群 對陰陽調和、動靜之間的深刻體悟。他以堅實的筆鋒和自然的律動，將東方的書寫性與西方油彩語言巧妙融合。朱德群曾被歐洲評論家譽為「二十世紀的宋朝畫家」， 並廣泛受邀參與國際大展。他在這一時期的創作，既承載了東西方藝術交融的探索，也映照了藝術家個性中內斂而深情的一面。《結構207號》因此不僅是一幅畫， 更是一段友情、一種文化對話，以及朱德群藝術生涯的 重要印記。