歷史長河漫漫,藝術家的生涯稍縱即逝,仰賴機運與史料補缺拾遺,諸多傑作才能免於散佚,徒留遺珠之憾。台灣旅法藝術學者陳炎鋒之於常玉的藝術,應當就是那慧眼識英的有緣知音人。羅芙奧2024秋拍,呈獻六幅陳炎鋒早年從法國帶回台灣,現有收藏者直接購於陳炎鋒家屬之常玉珍貴畫作。五件裸女速寫,及一風華女子的水彩作品,六件作品經衣淑凡女士確認皆為常玉真跡無誤,已悉數將收錄於常玉水彩素描全集。自幼習得傳統書法訓練,常玉對於筆觸與運筆的節奏熟稔且富有變化。抵達巴黎後,他進入大茅屋學院,開始畫裸體素描,持續十年精進西畫表現的技法。熟詮釋得既有氣勢又顯優雅。常玉一方面以水墨概括西方現代美術造形,另一方面也以油彩鋪陳心中的水墨境界。無論布面油畫或是紙上作品,常玉都充滿自信、 完美地詮釋無邊的自由及其個性魅力。悉的筆墨工具,流暢優美的曲線,勾勒出人體線條的律動。中國畫裡化繁為簡的「寫意」概念,也正巧呼應當時西方世界現代主義的浪潮。同時,1920年代巴黎「超現實主義」的興起,攝影技術提供視覺更豐富的變形效果,常玉筆下從詩人徐志摩形容的「宇宙大腿」到各種變化多端的裸女姿態,不難感受到常玉積極擁抱新思潮,開創個人風格的廣闊心胸拍品041《斜躺裸女》,對照完成於1929年,常玉早

期油畫之一「粉紅裸女I」,可清楚看出藝術家由素描演變至油畫的創作軌跡。陳炎鋒編著《巴黎的一曲相思》曾就此作品寫道:「或許早在三十年代的常玉就有把人體當作山脈來處理的衝動和需要。」1984年巴黎東方畫廊「常玉素描與水彩展覽」,以《斜躺裸女》

為邀請函封面作品,此作品首現拍場,無疑是恆久經

典、夢幻逸品;拍品045《梳齒狀的手系列之一》為常

玉富特色之「自動性技法」梳齒狀手指習作。

常玉紙上素描裸女或人物往往即興又快速,靈感來時

信手拈來,墨色線條一氣呵成畫就。在中西合併的過

程中,藝術家為了找尋自我的風格,多方以素描練

習,常見類似構圖的作品,但每一幅皆是獨立存在,

各具特色。也由於常玉一生創作多不為牟利或討好而

作,許多素描上未必會有簽名,尤其是極簡化再極簡

化的水墨裸女。極簡美學或許在二十世紀初期顯得過

於前衛,常玉繪畫之美能突破時空的限制,即使今日

看來依然十足摩登。若非無比的才賦,能將「簡單」